音乐学院什么牌子好|十大音乐学院品牌排行榜|音乐学院推荐
中央音乐学院品牌简介
公司品牌地址：北京
公司创建时间：1940
公司主要产品：音乐学院
公司行业分类：艺术院校,音乐学院,艺术学院,培训
中央音乐学院品牌详细介绍
中央音乐学院是由20世纪40年代的国立音乐院（含幼年班）、东北鲁迅文艺学院音工团、华北大学文艺学院音乐系、国立北平艺术专科学校音乐系、上海、香港中华音乐院等几所音乐教育机构于1949年9月起在天津合并组建而成，同年12月18日政务院正式命名学校为中央音乐学院并任命正副院长。1950年6月在天津补行成立典礼，1952年燕京大学音乐系并入，1958年迁至北京，座落在北京西城区复兴门原清醇王府旧址(光绪皇帝出生地)。但学院的历史应追溯到1940年11月抗战期间在陪都重庆青木关成立的国立音乐院，她是中央音乐学院多个前身中一脉相承的主要前身，至今已有70年校龄。学院原隶属于文化部，2000年归属教育部。1960年被定为国家重点高等学校，1999年被列入国家“211工程”重点建设学校，是目前全国艺术院校中唯一的一所国家重点高校和“211工程”建设学校。历任院长为马思聪、赵沨、吴祖强、于润洋、刘霖，现任院长王次炤。
中央音乐学院作为一所培养高级专门音乐人才的高等学府，自建院以来已形成了体现教学、科研、艺术实践综合功能的，从附小、附中、大学本科到硕士研究生、博士研究生层次的完整音乐教育体系。现设作曲系、音乐学系、指挥系、声歌系、钢琴系、管弦系、民乐系、音乐教育系、乐队学院、基础教育部以及附属中、小学、继续教育学院、远程音乐教育学院等教学部门。此外，还设有集教学与科研为一体的音乐科技部，其中包括提琴制作研究中心、现代电子音乐中心、音乐治疗中心和嗓音研究中心等。2001年建立了全国艺术院校中唯一的一所教育部人文社会科学重点研究基地——中央音乐学院音乐学研究所。2005年，创立了亚洲第一所培养和训练乐队演奏人才的机构——乐队学院。学院还设有海内外社会音乐考级委员会，与教育部考试中心共同推出“全国音乐等级考试”。此外学院还附设中央音乐学院出版社和环球音像出版社等机构。中央音乐学院以全国音乐教育中心，音乐研究、创作和表演中心，以及社会音乐推广中心的办学模式，成为一所能代表中国专业音乐教育水平、专业设置比较齐全并在国内、外享有很高声誉的音乐学府。
中央音乐学院是全国音乐人才向往的地方，吸引了大批有才华的年轻音乐家来院学习，培养了众多在国内外享有盛誉的作曲家、音乐学家、音乐教育家和音乐表演艺术家，他们一直是中国音乐事业发展中的骨干力量和生力军，许多在国内外重要音乐机构担任重要职务，其中包括几十位国家级院、团的艺术总监、团长和音乐学院的院长、校长。许多毕业生已经成为享有国际声誉的知名音乐家，活跃在国际和国内的音乐舞台上，其中有的作为独奏（唱）家在世界各地巡演，有的在纽约大都会歌剧院、英国皇家科文特花园歌剧院担任主角，在纽约爱乐乐团、意大利维罗纳歌剧院、德国慕尼黑歌剧院、中国交响乐团、新加坡交响乐团、德意志交响乐团、中国爱乐乐团、中国国家交响乐团、中央歌剧院、中央芭蕾舞团、澳门乐团、中国人民解放军军乐团等担任音乐总监、指挥或首席。
中央音乐学院是全国高校首批博士学位授予单位，并于2003年设立了经国务院学位委员会、人事部、教育部共同审批通过的第一批全国艺术学博士后流动站。中央音乐学院音乐学学科（包括作曲与作曲技术理论、音乐学和音乐表演艺术）为全国重点学科。几十年来，学院已建立起一支实力雄厚的教师队伍，拥有一批在国内外音乐界具有一定影响的著名音乐家、学者和学术带头人。现职教师总数为359人，其中博士生导师47人，硕士生导师166人；专任教师281人，其中教授85人，副教授86人，占专任教师总数的百分之六十。在教学科研中，涌现出一批有突出贡献的专家和学者。
学院现有全日制在校学生1910人，其中本科生1441人，博士生79人，硕士生362人，留学生28人；在站博士后5人；继续教育学院、现代远程音乐教育学院学生共5971人，附中、附小学生934人。
60年来，学院已建立起一支实力雄厚的师资和教学管理队伍，在教学和科研中涌现出一批有突出贡献的专家、学者，创作了大量具有影响的音乐作品，出版教材、著(译)作数百种，其中不少教材和教学成果荣获国家级奖项。学术性季刊《中央音乐学院学报》行销国内外，是全国艺术类中文社科核心期刊中唯一拥有教育部名栏的期刊，2010年入选教育部高校哲学社会科学名刊工程。学院已培养了数万名音乐人才及数百名外国留学生，其中大多数毕业生已成为全国各地文艺团体、艺术院校、研究机构的领导人和业务骨干，有些已成为享誉国内外的著名音乐家。
学院师生在国内外举办的各种音乐比赛中屡屡获奖，据不完全统计，自建院以来，获国内外各类奖项共计3219人次，其中，国内获奖2485人次（金奖779人次），国际获奖734人次（金奖250人次），其中包括著名的柴可夫斯基国际音乐比赛的金银奖等。1987年以来，学院共取得科研成果奖87项，其中省部级以上61项。1989年以来，林耀基教授的《小提琴教学》、郭淑珍教授的《声部确定及训练的科学》、于润洋等教授的《音乐美学教学成果》和吴祖强等教授的《作曲教学成果》分别在教育部每四年举行一次的教学成果评奖中获得国家级特等奖和一等奖。2008年，管弦系和乐队学院、音乐教育系还分别获得北京市教委颁发的“北京高等学校实验教学示范中心”称号。2009年，管弦系和乐队学院被国家教育部、财政部批准为国家级“实验教学示范中心建设单位”。作为全国专业音乐表演艺术的中心，许多国际、国内的重要学术活动在学院举行。一年一度的北京现代音乐节、北京国际电子音乐节和中央音乐学院音乐节等在国内外享有很高的声誉和影响。学生们除了向本校的教师学习之外，他们经常有机会向来院讲学的国际知名的演奏家、歌唱家、作曲家、音乐学家和指挥家面对面地学习。他们也有机会参加由学校和在京国际机构主办的各种音乐节活动。
多年来，学院一直遵循“开阔的学术视野，广泛的对外交流”这一基本的办学原则，十分重视国际音乐文化交流工作，每年都聘请众多国外著名音乐家和学者来院讲学或任教，也有计划地选派教师和学生出国学习、讲学和演出。学院还聘请国际著名音乐家担任名誉教授或客座教授，其中包括作曲家潘德列茨基、谢德林、古柏杜丽娜，指挥家小泽征尔、祖宾·梅塔、巴伦伯依姆、钢琴家阿什肯纳齐、弗莱舍尔、波格莱里奇，小提琴家梅纽因、斯特恩、帕尔曼、穆特、克莱默、文格洛夫，大提琴家罗斯托洛波维奇、马友友，歌唱家贝尔冈齐、帕瓦罗蒂、多明戈、杰西·诺曼等，他们定期或不定期地来院访问，举办大师班。
由优秀学生组成的中国青年交响乐团、民族管弦乐团、合唱团、附中少年交响乐团及附小室内乐团多次出访欧、美、亚、非各国及香港、澳门和台湾地区，参加了包括贝多芬国际音乐节、柏林青年古典音乐节等重要国际音乐节，并在许多重要场合演出，获得广泛赞誉。学校还与俄罗斯莫斯科柴可夫斯基音乐学院、法国巴黎国立高等音乐与舞蹈学院、英国伦敦皇家音乐学院、奥地利维也纳音乐表演艺术大学、美国茱莉亚音乐学院、耶鲁大学音乐学院、日本东京艺术大学等世界著名音乐院校建立了校际交流合作关系。
学院校区教学设施功能齐备，大学部教学楼、琴房楼、图书馆、学生宿舍、运动中心均集中于此。
中央音乐学院音乐厅是重要专业音乐会演出场所，每年有来自世界各国的著名音乐家举行高水平的音乐演出，许多当代重要作曲家的音乐作品在这里首演。校园内有8个大中小型专业演奏厅、歌剧排演厅和学术报告厅。设在琴房楼和教学楼内的演奏厅各有座位200余个，是举行室内乐演出的理想场所。
中央音乐学院图书馆面积4780平方米，馆藏图书乐谱、音像资料、音乐期刊等各种载体形态的资料逾47万件（册），包括古琴、琵琶文字谱、寺庙音乐工尺谱、传统民族乐器演奏谱等珍贵资料，以及不同时期、不同流派的外国作品。另外还有不同语种的专业理论及工具书7.5万余册，音乐期刊1万余册，音像资料22.6万余件，是中国最大的专业音乐图书馆。同时，数字图书馆还拥有《馆藏音乐书籍全文库》、《馆藏音乐乐谱全文库》、《音乐核心期刊全文库》、《馆藏音像资料点播库》等数据库。电子资源覆盖书籍、乐谱、期刊、音视频，是国内目前最大的专业音乐电子资源库。图书馆还收藏有中国现代作曲家的资料及手稿，以及许多珍贵的文字和音响资料。其举办的音乐视听欣赏会、专业讲座及互联网查询等特色服务广受师生的欢迎。该馆附设有参考书阅览室、大阅览室和设备先进的视听室，为师生提供了安静的学习和工作环境及良好的视听设施，以及学院各种教学、演出活动及个人表演资料的专业级实况录音、摄像，实现了采访、编目、流通、查询等业务的计算机管理，形成了现代化的音乐专业图书馆管理格局和集采、编、流、阅览、资料复制、视听欣赏、现场采摄录及多个数据库等一体化的全方位服务格局。1997年，该馆加入了国际音乐图书馆协会(IAML)，成为国内的第一个会员馆。中央音乐学院校区本部为北京西城区鲍家街43号，大学部校园分东西两个校区，占地面积54446.54平方米。校园东区毗邻本部，占地面积为6735.3平方米。教学区校舍建筑面积为87485.33平方米，其中教学行政用房有68855.51建筑平方米，图书馆面积约4070.62平方米。附中校区设在北京丰台区方庄方群园。
目前，学院正在努力实施“十一五”规划的各项目标和“211工程”三期建设项目。总面积3.6万平方米的新教学楼已经完工并投入使用。这是一座集课室、琴房及各类功能先进、设施完善的音乐厅、报告厅和排练场所为一体的教学设施，具有国内外先进水平。2008年经教育部批准立项，学校东区拟将建设未来的学生公寓及新音乐厅，总计建筑面积约5.1万平方米。这一计划实现后，学院的办学条件、校园环境都将得到根本性改变。届时，中央音乐学院教学与生活设施也将达到世界一流水平，为学院的进一步发展奠定基础。
NO.2 南京艺术学院
南京艺术学院品牌简介
公司品牌地址：江苏省南京市
公司创建时间：1912
公司主要产品：艺术培训
公司行业分类：艺术学院,音乐学院,艺术院校,美术学院
南京艺术学院品牌详细介绍
南京艺术学院坐落于秦淮河畔、石头城下的南京艺术学院是江苏省唯一的综合性高等艺术学府，也是我国独立建制创办最早并延续至今的高等艺术学府。其前身是1912年中国美术教育的奠基人刘海粟先生约同画友创办的上海图画美术院，1930年更名为上海美术专科学校，由蔡元培先生任上海美专董事局主席，并为校歌作词，题写校训、学训。1922年，颜文樑先生在苏州创办了苏州美术专科学校。这两所中国最早的私立美术学校于1952年全国高等学校院系调整中与山东大学艺术系美术、音乐两科合并成为华东艺术专科学校，址于江苏无锡社桥。合并工作于12月8日完成，从此，这一天成为南京艺术学院的校庆日。1958年华东艺专迁校南京，址于丁家桥。同年6月更名为南京艺术专科学校。1959年定名为南京艺术学院，学制改为四年，从而完成了学校的本科建制。1967年迁址南京市虎踞北路15号。经过近一个世纪的建设和发展，南京艺术学院经风雨而茁壮，历沧桑而弥坚，已发展成为在国内外卓有影响的综合性高等艺术学府。
学校占地700余亩，现有校舍面积30万平方米。在校普通本科生9237名，博士生75名，硕士生755名，留学生100余名，成教生1600余名，附中学生400余名。目前设有美术学院、音乐学院、设计学院、影视学院、舞蹈学院、传媒学院、流行音乐学院、工业设计学院、人文学院、文化产业学院、尚美学院、高等职业教育学院、成人教育学院、国际教育学院14个二级学院，另设有艺术学研究所、信息化建设管理中心、附属中专等。按教育部颁布的专业目录，学校设有本科专业27个，专业方向50个，专升本专业8个，各类专修科（含成教）专业24个。
2011年获得艺术学学科门类下设的全部五个一级学科的博士、硕士学位授予权。拥有艺术学一级学科博士后科研流动站。《中国画技法》、《油画技法》、《设计基础》、《中国美术史》为国家精品课程，动画专业、艺术设计专业、绘画专业、音乐学专业、表演专业为国家级特色专业建设点；艺术设计专业、美术学学科为全国高等学校创新人才培养实验区；数字媒体艺术实验教学中心为国家级实验教学示范中心；艺术学（一级学科）、美术学、音乐学、设计艺术学为江苏省“十一五”重点学科，艺术学（一级学科）为省国家重点学科培育点、省高校优势学科，美术学为国家重点学科培育点；音乐表演（中国乐器演奏）、艺术设计、绘画、作曲与作曲技术理论、音乐学、美术学、工业设计、绘画、艺术设计学、表演、录音艺术、服装设计与工程、戏剧影视文学13个江苏省品牌、特色专业（含建设点）；手工艺课程实验教学实验室、数字音频教学实验室、版画艺术实验教学中心、影视制作实验教学中心、工业设计实验教学中心为省级实验教学示范中心。现有教职工1100余人，专任教师637人，教授、副教授共248人，博士生导师37人，硕士生导师126人，聘有国内外客座教授、兼职教授90余人。
学校设有艺术学研究所、音乐学研究所、艺术教育研究所，另有实验乐团、青年舞蹈团等演出机构。学校《美术与设计》、《音乐与表演》为全国公开发行的学术刊物，其中《美术与设计》为“全国中文核心期刊”，《音乐与表演》为CSSCI来源期刊。近10年来，学校师生获“全国百篇优秀博士论文”1篇，全国美展金奖3项，“金钟奖”金奖2项，“文华奖”金奖1项，以及舞蹈“桃李杯”、全国大学生艺术展演等多项大奖。全校师生在国内外获奖590余项，出版发表各类著作350多部，论文2300余篇，国家级和省级科研立项49项。
在近百年的办学历程中，南京艺术学院秉承了优秀的文化传统、积淀了深厚的文化底蕴，从蔡元培先生确立的“闳约深美”办学理念到刘海粟先生提出“不息的变动、不息的改造”办学精神，陶甄了一代代优秀的艺术人才。改革开放以来，学校紧紧抓住发展机遇，主动顺应教育适度超前发展的战略，把“内涵建设”和“外延发展”紧密结合起来，实现了由精英教育向大众教育的跨越发展。近年来，学校大力实施“质量立校、人才强校、学科引领、基建优先”四大发展战略，以提高教学质量为中心，以科研和创作展演为抓手，完善学分制改革，不断推进教育教学改革，全面实施素质教育。在科学发展观的指导下，学校立足“教育以育人为本，以学生为主体；办学以人才为本，以教师为主体”的原则，注重营造浓郁的学术氛围，强调学生的基础理论和基本技能，积极探索人才培养模式改革，大力推进教学质量建设，在实施一流教学、培养一流人才、创建一流学府的征程上积累了丰富的经验，形成了优势。2003年国家教育部首批高等院校本科教学评估工作中被评为“优秀”；2007年跻身江苏省属重点大学建设行列；学校先后被表彰为“江苏省高等学校和谐校园”、“江苏省精神文明建设先进单位”、“全国学校艺术教育先进单位”。近年来学校主动适应社会发展和人民群众日益增长的文化需要，形成了博士、硕士、学士、中专多层次办学体系，为社会培养了一批适应社会需求的德艺兼备的艺术人才，其中不少毕业生已成为社会主义先进文化建设的中坚和艺术界的著名人物。学校不断提升服务社会的能力，全面推进与无锡市、常熟市、盐城市的政产学研用合作，努力为促进地方经济转型升级、繁荣文艺舞台做出更大贡献。
人杰地灵，钟灵毓秀。在这所历史悠久的艺术殿堂中，曾经涌现过一大批现代史上的文化名人和著名的艺术家、教育家：刘海粟、颜文樑、谢海燕、陈之佛、臧云远、俞剑华、黄友葵、程午嘉、刘汝醴、温肇桐、陈大羽、盛雪、甘涛、姜希……他们为中国艺术教育的崛起作出过卓越的贡献，也为南京艺术学院的发展奠定了坚实的基础。今天的南京艺术学院汲六朝古都的文化滋养，得江苏经济大省的实力，团结奋进，不断进取，已经成为学科门类齐全、办学层次多样、师资力量雄厚、教学设施先进的综合性高等艺术学府。
NO.3 中国音乐学院
中国音乐学院品牌简介
公司品牌地址：北京市
公司创建时间：1964
公司主要产品：中国音乐学院
公司行业分类：音乐学院,艺术院校,艺术学院
中国音乐学院品牌详细介绍
中国音乐学院成立于1964年。她是我国唯一一所以中国民族音乐教育和研究为主要特色，培养从事民族音乐理论研究、创作、表演和教育，推动民族音乐文化继承和发展的高级专门人才的高等音乐学府。
学院现设音乐学系、作曲系、声乐歌剧系、中国民族器乐系、音乐教育系、钢琴系、艺术管理系、指挥系、管弦系、音乐科技系、社会科学部等11个教学单位，有音乐学、作曲与作曲技术理论、音乐表演等10个本科专业；拥有音乐学博士、硕士学位授予权，艺术硕士（MFA）授予权；具有高校教师在职攻读硕士学位和同等学力申请硕士学位培养资格；音乐学学科为市级重点学科；另设有继续教育学院、附属中等音乐专科学校，形成了以民族音乐教育与研究为特色的多层次办学体系。
目前，学院拥有国家级特色专业建设点3个，国家级优秀教学团队1个，国家级优秀教学成果奖3项（一等奖一项，二等奖2项），文化部创新奖1项，教育部人才培养模式创新实验区1个，北京市重点学科1个，北京市哲学社会科学研究基地1个。
学院名师荟萃，教学、科研力量雄厚。我院现有专任教师212人，其中教授40人，副教授64人；博士生导师28人，享受国务院政府特殊津贴专家49人，荣获国家级“教学名师奖”2人，北京市级教学名师2人，国家“有突出贡献的中青年专家”3人，北京市“有突出贡献的科学、技术、管理专家”2人；获文化部文华奖3人（次），中国音乐金钟奖14人（次）等等。
学院办学条件优越，所有教室全部实现多媒体化，拥有世界一流的计算机作曲教学设备，亚洲地区最先进的录音棚，两百多间供学生使用的琴房，并配有大批世界一流的钢琴和高品质的民族乐器，为保证教学质量和人才培养质量提供了坚实的基础。
学院坚持开放的办学方针，先后与日本、韩国、美国、法国、德国等数十个国家以及港澳台地区的多所艺术院校及音乐机构友好往来，并建立了长期合作关系。学校每年聘请数十名外国专家来校讲学，为促进中外音乐文化交流和民族音乐走向世界发挥了重要作用。
面向未来，学院将继续秉承中国民族音乐艺术传统，以培养我国民族音乐人才及弘扬民族音乐文化为己任，励精图治，开拓进取，不断创新，努力把中国音乐学院建设成为“中国民族音乐高层次人才培养基地，中国传统音乐信息和科研基地，中国传统音乐对外交流基地”，成为国内一流，国际知名的高等音乐学府。
NO.4 沈阳音乐学院
沈阳音乐学院品牌简介
品牌公司：沈阳音乐学院
公司品牌地址：辽宁省沈阳市
公司创建时间：1938
公司主要产品：音乐学院
公司行业分类：艺术学院,音乐学院,艺术院校
沈阳音乐学院品牌详细介绍
沈阳音乐学院是一所历史悠久、具有光荣传统的高等音乐艺术院校，是中国共产党创办的高等艺术学院，抗日战争胜利后，学院由延安迁至东北，1948年底定址沈阳，1958年更名为沈阳音乐学院。
建校以来，学院始终以繁荣民族音乐文化、服务人民为己任，在民族独立和人民解放、社会主义革命和建设、社会主义改革开放新时期的不同历史阶段，均做出了突出贡献。学院为国家培养了数以万计的音乐、舞蹈人才，创作了《黄河大合唱》《我们走在大路上》《我和我的祖国》等大批极富社会影响力的音乐作品，为我国的文化事业和高等艺术教育事业做出了重要贡献。经过几代“沈音人”的共同努力，学院不断发展壮大，在学科建设与专业发展、教育改革与教学管理、科学研究与艺术实践、人才培养与师资队伍建设等方面均取得长足的进步和发展。
学院现有主校区、长青校区、桃仙校区、大连校区4个校区。学院以本科与研究生教育为主体，同时设有附属中等音乐学校和附属中等舞蹈学校。拥有艺术学门类中的音乐与舞蹈学类和戏剧与影视学类本科专业12个，国务院学位委员会授予的艺术学理论、音乐与舞蹈学两个一级学科硕士学位授权点，获得国务院学位委员会批准的艺术硕士（MFA）授予权。
学院先后成立了以学生为主体的沈音? 北方交响乐团、沈音?北方民族乐团、沈音?北方女子民歌合唱团、沈音?北方青年合唱团等多个艺术表演团体，活跃在国内外音乐舞台上。
学院坚持开门办学，走国际化办学道路，同国外70余所艺术院校和艺术团体建立了友好关系。与德国斯图加特音乐学院、美国波士顿大学音乐学院、日本东京音乐大学等30余所国外高等音乐院校签订了友好合作协议。
未来，学院将抢抓机遇，乘势而上，贯彻落实习总书记系列重要讲话精神，继承和弘扬鲁艺的光荣传统，坚持“根植民族，融入时代，突出特色，服务社会”的办学理念，创作排演精品，培养德艺精湛的艺术人才，努力建设高水平、有特色、国际化音乐院校，为发展繁荣社会主义文艺贡献力量。
NO.5 星海音乐学院
星海音乐学院品牌简介
品牌公司：星海音乐学院
公司品牌地址：广东省广州市
公司创建时间：1957年
公司主要产品：音乐学院
公司行业分类：音乐学院,美术学院,艺术院校
星海音乐学院品牌详细介绍
始于1957年，华南地区知名的高等音乐专业学府，主推音乐与舞蹈学学科，协调发展相关艺术学科，广东省普通高校人文社科重点研究基地
岭南大地，钟灵毓秀，音乐文化底蕴深厚。这里，名家辈出，孕育了一批引导中国近现代音乐文化潮流的音乐家。星海音乐学院位于岭南文化中心——广州，是华南地区较早的高等音乐专业学府。学校深深植根于岭南这片人文沃土，浸染着岭南音乐文化的精魂，铸就了兼容并包、博采众长、开放创新的办学精神，形成了优良的教育教学传统。
广东专业音乐教育的历史可追溯到1932年由中国现代音乐教育先驱马思聪、陈洪先生创办的广州音乐院。1957年10月，广东省政府创建了广州音乐学校，使得这一地区的现代专业音乐教育得以延续。随后学校数易校名，几经变迁。1958年更名为广州音乐专科学校；1965年初与广东舞蹈学校合并为广东艺术专科学校；1969年与广州美术学院合并为广东人民艺术学院；1978年3月复名为广州音乐专科学校；1981年6月经国务院批准，升格为广州音乐学院；1985年12月，为纪念广东籍人民音乐家冼星海，更名为星海音乐学院。
60年风雨沧桑，60年薪火相传。星海音乐学院始终以培养高素质音乐与舞蹈人才为己任，弘扬星海精神，传承优秀岭南音乐文化，遵循“求真、尚美、崇德、敬业”的校训，服务广东经济文化建设。新时期新阶段，学校把握进驻广州大学城的良好发展机遇，利用广东丰富的人文资源，依托地处改革开放前沿、毗邻港澳的地缘优势，融身于广州大学城多学科共处的教育生态环境，制定发展规划，努力实现“建成与广东经济社会发展相适应、在国内有较强竞争力在国际有一定影响的高水平、有特色、开放式音乐学院”的目标，成为建设广东文化强省的艺术人才培养重要基地。
学校以音乐与舞蹈学学科为主，协调发展相关艺术学科。目前共设有现代音乐与戏剧学院、音乐教育学院、舞蹈学院、马克思主义学院、国际教育学院、创新创业学院、流行音乐学院、音乐学系、作曲系、声乐歌剧系、钢琴系、管弦系、国乐系、艺术管理系、乐器工程系、民族声乐系、音乐基础部、人文社科部等18个本科院系（部），还设有研究生部、继续教育学院、附属中等音乐学校、音乐研究院、音乐博物馆、岭南音乐文化研究中心、艺术实践中心、社会音乐教育培训中心等，拥有广东省普通高校人文社科研究基地、国家大学生文化素质教育基地（联合）和5个实验乐团。专业涵盖了作曲与作曲技术理论、音乐学、录音艺术、音乐表演和舞蹈等各个领域。
学校注重学生知识、能力和素质的协调发展，强调创新人才培养模式。遵循高等艺术教育的客观规律，按照“厚基础、宽口径、强能力、高素质”的人才培养规格，建构了学科课程、人本课程和社会课程“三位一体”的创新型课程体系。加强实践教学，形成了艺术实践、教学实践、管理实践和社会实践“四元结构”实践教学体系。重视教学质量，根据音乐舞蹈艺术专业特点和人才培养目标，制定了严密的教学质量监控体系。
学校教学环境优美，现有广州大学城校区和沙河校区两个校区，占地面积224961平方米，其中大学城校区189993平方米，建筑面积21万平方米。学校拥有现代化的音乐厅、专业录音棚、电子音乐制作中心、各类排练厅、学术报告厅和琴房大楼等教学设施。学校图书馆馆藏丰富；校园信息化进程不断推进，正按照“统一规划，分步建设”的思路，逐步打造现代化、智能化的数字校园。学校还在星海音乐厅、广州大剧院、广州交响乐团、广东歌舞剧院、广东省演出业协会、广东电视台、珠影乐团、广东音乐曲艺团、广东民族乐团、广东粤剧院、广州城投、珠江钢琴集团有限公司、YAMAHA乐器公司等单位建立实践教学基地。
学校坚持开放式办学，积极开展对外交流和合作。近五年来，先后举办了“中国西方音乐学会年会”、“全国音乐艺术院校基本乐科教学与招生改革研讨会”、“星海·伯克利音乐周”、“首届岭南古筝艺术节”、“星海·鹿特丹音乐周”、“首届国际音乐文献翻译研讨会”、“粤港澳台艺术管理高峰论坛”等各类学术研讨会。聘请国内外专家学者为客座教授，邀请美、俄、法、英、德、日、韩等国的专家学者以及国内名家前来访问、讲学和举办音乐会。应邀派出了交响乐团、民族乐团、合唱团、室内乐团、舞蹈团等院内各演出团体及各类专家学者到国外、港澳台地区及内地各类艺术院校访问、演出和讲学。学校还与美国、英国、奥地利、澳大利亚、新加坡、香港等国家和地区音乐院校建立了校际交流关系。
截至2017年10月，学校在校普通教育本科生4264人，成人学历教育学生469人，研究生251人，附中学生655人。学校面向全国（含港、澳、台）招生，同时招收留学生。多年来，吸引了高质量的生源。建校以来，学校向社会输送了两万两千多名高级音乐舞蹈艺术人才，他们以扎实的专业基础和优异的综合素质，得到社会和用人单位的广泛好评。他们中很多人已成为华南地区艺术院校、文艺团体、研究机构及文化管理单位的业务骨干，有的蜚声中外。
在新的历史时期，学校要深入贯彻党的十九大精神，以中国格局、世界眼光、岭南文脉“三大理念”谋划星海音乐学院事业的发展与改革，响应和对接国家“一带一路”倡议，粤港澳大湾区战略，文化强省战略，坚持内涵发展、特色发展、创新发展、国际化发展，打造师资队伍、培养音乐人才、推出标志性成果，建设学科，为把学校建设成为高水平音乐学院而不懈努力！
NO.6 上海音乐学院
上海音乐学院品牌简介
品牌公司：上海音乐学院
公司品牌地址：上海市
公司创建时间：1927
公司主要产品：上海音乐学院
公司行业分类：艺术学院,艺术院校,音乐学院
上海音乐学院品牌详细介绍
上海音乐学院前身是伟大的民主革命家、杰出的教育家、思想家蔡元培先生和音乐教育家萧友梅博士于1927年11月27日共同创办的国立音乐院。首任院长为蔡元培先生。1929年9月更名为国立音乐专科学校。中华人民共和国成立后，于1956年定名为上海音乐学院。自1949年至1984年，著名作曲家、音乐理论家、音乐教育家贺绿汀担任院长（后任名誉院长），为学校的建设及发展做出了卓越的贡献。1984年后，桑桐、江明惇、杨立青教授曾先后任院长。学院现任党委书记：桑秀藩，现任院长：许舒亚。
学院面向全国招收本专科生、硕士研究生、博士研究生，并招收外国留学生。学院设有14个系（部），即作曲系、指挥系、音乐学系、民族音乐系、钢琴系、声乐歌剧系、管弦系、音乐教育系、音乐戏剧系、艺术管理系、音乐工程系、现代器乐与打击乐系、公共基础部、研究生部等。涉及6个专业(作曲与作曲技术理论、音乐学、音乐艺术表演、录音艺术、公共事业管理、音乐科技与艺术)、近20个专业方向，既包括了具有雄厚根基的传统专业，也有若干新建的新兴学科与交叉学科。
学院拥有全国第一批建立的硕士、博士、博士后流动站的完整教学、科研体系。含4个硕士研究方向（音乐学、作曲与作曲技术理论、音乐表演、音乐教育）；2个博士研究方向（音乐学、作曲与作曲技术理论）；1个艺术学博士后科研流动站。学院目前拥有2个上海市重点学科（优势学科：作曲与音乐设计，特色学科：音乐文化史）、上海市教育高地1个（音乐表演）、以及上海市高校音乐人类学E－研究院。
学院拥有3个集教学、表演、科研为一体的艺术中心，即周小燕国际歌剧中心、国际弦乐艺术中心、国际钢琴艺术中心；拥有1个音乐研究所，下设中日音乐文化研究中心、中国当代音乐研究与发展中心、上海音乐学院校史研究中心、音乐剧研究中心、音乐教育研究中心、音乐与社会研究中心等。并建有六个音乐表演团体：上海青年交响乐团、上海音乐学院新室内乐团、上海音乐学院弦乐四重奏组、上海音乐学院打击乐团、上海音乐学院民族乐团以及上海音乐学院合唱团。学院另拥有一个富有特色的出版社——上海音乐学院出版社、一个高水平的学术期刊——《音乐艺术》、一个独一无二的特色博物馆——东方乐器博物馆、以及一个高水准的演出场所——贺绿汀音乐厅。
学院在教学体制上实行“大、中、小”一贯制。1953年正式成立了附中，1956年成立了附小。五十多年来，附中、附小形成了鲜明的教学特色和优良传统，取得了优异的办学成果，培养出一大批日后成为国内外知名音乐家的优秀学生，成为我院及全国各音乐院校后备人才的重要培养基地。
学院历来重视师资队伍建设。在学院发展的各个历史时期，始终有一批国内著名乃至国际一流的教授领衔于各个学科，如建校初期的外籍教授查哈罗夫、富华、苏石林、齐尔品以及国内著名音乐家萧友梅、黄自、周淑安、应尚能、贺绿汀、丁善德等。新中国成立后，大批学子从海外学成归来选择上海音乐学院作为报效祖国的平台，除了原有一批活跃于教学一线的著名学者为学科带头人以外，学院加大人才引进力度，广纳贤才，将国内外杰出的专家学者吸收到学院的教学和管理岗位上来，为上海音乐学院的发展奠定了厚实的基础。建院至今，学院培养的人才遍及全国和世界各地，其中有国际一流的作曲家、演奏家、指挥家、歌唱家、理论家；有文化艺术机关、团体中的领导骨干；有音乐院校、研究机构的业务骨干以及从事普及音乐文化艺术的文艺工作者。同时，学院在教学、科研、创作、学科建设等方面硕果累累，体现了学院雄厚的办学力量。仅以我院师生在国际国内比赛中取得的突出成绩为例，从20世纪50年代起，我院师生就在国内外音乐比赛中屡获佳绩，尤其是20世纪80年代至90年代以来，有600余人次在国际、国内重要音乐比赛中获奖，其中1990年至1993年我院附中学生连续在国际音乐比赛中获得第一名，被文化部授予“三年中连续四次获国际比赛第一名”的奖匾，是全国音乐院校中唯一获此殊荣的院校。仅2005年1月至2006年9月，又有23人次获得19项国际音乐比赛奖项、78人获56项国内音乐比赛奖项。学院被誉为“音乐家的摇篮”。学院在保持传统优势学科国际先进水平的同时，积极拓展新的学科发展空间，打造学科专业建设新的增长点，促进学院办学水平的提高。如新办的本科专业公共事业管理（下设艺术管理和音乐电子信息技术管理两个方向）以及音乐工程专业，突破音乐教育传统的办学模式，率先在全国同类院校中招收一本生源，实现了包括音乐学、工程学、电子学、管理学等多学科领域的交叉跨越。
学院始终与世界一流的音乐学院和音乐家保持着密切的联系。近年来，我院分别与美国、俄罗斯、荷兰、奥地利、挪威、西班牙、澳大利亚、德国和日本等多个国家和地区的音乐院校建立了广泛的校际合作。如举办国际音乐院（校）校长论坛，邀请世界一流的专家来学院讲学，并聘请许多国际著名的音乐家为学院名誉教授或客座教授等。其中著名小提琴演奏家斯特恩、帕尔曼、里昂·费莱舍、祖克曼；著名指挥家小泽征尔、西蒙·拉特；著名大提琴演奏家罗斯特洛波维奇、马友友等等都被我院聘为名誉教授或客座教授。学院还对在世界音乐舞台上卓有成绩的华人音乐家，启动了来去自由的“签约教授制”（即签约教授可以根据个人情况，灵活选择在我院的授课时间）。如钢琴大师傅聪、陈宏宽，作曲家谭盾、瞿小松、陈其钢、盛宗亮、徐仪、安承弼，歌唱家张建一、田浩江、梁宁、黄英，圆号演奏家韩小明，大提琴演奏家秦立巍，指挥家汤沐海、余隆等，都成为学院签约的兼职或特聘教授。近年来，学院成功举办了“帕尔曼在上海”、“国际歌剧大师班”、“小泽征尔大师班”、“傅聪钢琴大师班”、“国际单簧管音乐节”、“国际钢琴大师班”、“祖克曼大师班”“国际电子音乐周”等系列对外学术文化交流活动。
目前上海音乐学院正面临新的发展机遇，学院师生正以崭新的面貌，按照江泽民同志“办一流音乐教育，创国际先进水平”的指示精神，在文化部、教育部、上海市委、市政府的领导下，继承办学的优良传统，积极开拓进取，克服困难，迎接挑战，与时俱进，努力实现建设国际一流音乐院校的目标，为社会主义精神文明建设做出更大的贡献，再铸上海音乐学院新的辉煌！
NO.7 西安音乐学院
西安音乐学院品牌简介
品牌公司：西安音乐学院
公司品牌地址：陕西省西安市
公司创建时间：1949
公司主要产品：西安音乐学院
公司行业分类：美术学院,艺术院校,音乐学院
西安音乐学院品牌详细介绍
西安音乐学院是一所培养音乐艺术专门人才的全日制普通高等学校，是全国9所独立设置的音乐专业院校之一，也是西北地区唯一一所独立建制的高等音乐学府。
学院坐落在世界历史文化名城西安，隶属陕西省教育厅管辖。学院周边名胜古迹众多，包括中国佛教密宗的发源地——大兴善寺，及闻名全国的大雁塔、小雁塔、陕西历史博物馆、书院门和碑林博物馆等；相邻学府林立，如长安大学、西安建筑科技大学、西安外国语大学、西北政法大学、西安美术学院、西安财经学院等高等院校。
学院创建于1949年，前身为贺龙元帅担任校长的“西北军政大学艺术学院”。1956年改建为“西安音乐专科学校”，1960年升格为“西安音乐学院”，1980恢复“西安音乐学院”建制。
学院现有艺术学理论和音乐与舞蹈学两个一级学科硕士学位授权点、10个二级学科硕士学位授权点，有7个本科专业、10多个专业方向近40个乐种。设作曲、音乐学、声乐、民乐、管弦、钢琴、音乐教育、舞蹈、电子音乐工程9个系和视唱练耳教研室、基础部等教学单位，有西北民族音乐研究中心、交响乐团、民乐团、合唱团、西安鼓乐团等科研机构和艺术实践团体。现有专任教师380人，其中，教授36人、副教授84人，教师队伍中具有博士、硕士以上学历的比例达50%，享受国务院特殊津贴专家7人，省级突出贡献专家4人，省级教学名师5人。有国家级精品课程1门、省级精品课程3门，省级重点学科3个，省级教学团队3个，省级特色专业3个，省级人才培养模式创新实验区1个，省级研究基地3个。有在校研究生300多名、本科生3500多名、附中学生400名。学院业余音乐培训中心注册学生4000名。每年为社会业余音乐考级2万人。
学院现有在研国家级、省部级科研项目30多项，曾获国家科技进步二等奖、省级科技进步一等奖。合唱团夺得第十四届CCTV青年歌手电视大奖赛合唱银奖。与欧洲、美洲、亚洲十多所相关院校建立有合作办学关系，承担培养外国留学生工作。与国内外数十所专业院校建立了联合办学机制。
学报《交响》创刊于1982年，是面对国内外公开发行的综合性音乐学术季刊，现为中国学术期刊综合评价数据库来源期刊，《中国核心期刊(遴选)数据库》收录期刊。
学院先后被陕西省评为“城市先进基层党组织”、“民主管理先进单位”、“重点学科建设先进单位”、“依法治校示范校”、“省级文明校园”，在2006年教育部本科教学工作水平评估中获优秀。
NO.8 四川音乐学院
四川音乐学院品牌简介
品牌公司：四川音乐学院
公司品牌地址：四川省成都市
公司创建时间：1939
公司主要产品：音乐学院
公司行业分类：音乐学院,美术学院,艺术院校
四川音乐学院品牌详细介绍
四川音乐学院创建于1939年。是中国西南地区唯一所集音乐、美术、舞蹈、戏剧、传媒、工业设计、艺术理论、艺术教育、艺术管理九大学科为一体的多学科、多层次综合高等艺术院校。2008年,在全国高校教学工作水平评估中，被评为“优秀学校”。
学校有本部和新都两个校区。设30个教学院系，一所独立学院——绵阳艺术学院。有28个本科专业，125个专业方向。艺术学理论、音乐与舞蹈学、美术学三个一级学科硕士学位授予权。首批获得国务院学位委员会批准的艺术硕士（MFA）授予权。2009年开始与四川大学联合招收培养文学与音乐传播学博士生。2013年获批博士后创新实践基地。
学校占地1156亩，在校生14000余人。拥有固定资产12亿元。有副高以上职称的教师413人，其中教授125人，副教授288人。有国务院特殊津贴专家12人，省学术和技术带头人10人。拥有文献丰富的图书馆、校史馆、陈列馆和声像馆。学校拥有“五所一室四院五中心两会”研究机构，分别是：高教研究所、乐器研究所、音乐研究所、流行音乐研究所、美术研究所；录音合成与计算机音乐实验室；中国非遗研究院、藏羌文化研究院、钢琴艺术研究院、小提琴艺术研究院；作曲技术研究中心、音乐治疗实验研究中心、音乐教育研究中心、古琴艺术研究中心、王光祈学术研究中心、四川音乐学院社科联、四川省音乐文学学会。
近五年来，师生在国际、国内重大比赛和评奖中获得国际奖项209项，国内奖项1176项，科研立项83项，出版学术专著近100部。获国家科技进步二等奖，国家文化部科研发明奖两项，省级科技奖20项。国家教育部、中宣部、团中央授予的奖项达17项。学院《音乐探索》入选为全国高校优秀期刊、CSSCI来源期刊、中国核心学术期刊。为我国的文化大发展大繁荣做出了显著贡献。
学院秉承“为祖国歌唱、为社会奉献、建艺术高地、走时代前列”的办学理念。以优良的学风和高水平的教育质量为国家培养了万余名优秀专业人才。戏剧家熊佛西、陈白尘、吴茵，作曲家常苏民、何训田、贾大群、高为杰，画家张大千、张善子、李有行、吴作人、丁聪、马一平，语言学家吕叔湘，声乐教育家郎毓秀，钢琴教育家但昭义，舞蹈教育家李楠，表演艺术家刘晓庆，世界钢琴王子李云迪，青年钢琴家陈萨，世界青年小提琴家宁峰、文薇，青年歌手张迈、李宇春、何洁、谭维维、王铮亮、魏晨、秦海波、韩炜等均是我校杰出校友代表。
强校之梦，缘于报国之情。四川音乐学院全校师生员工正同心同德、乘势而上，为争办人民满意的四川艺术大学而昂扬奋进。
NO.9 武汉音乐学院
武汉音乐学院品牌简介
品牌公司：武汉音乐学院
公司品牌地址：湖北省武汉市
公司创建时间：1920年
公司主要产品：学院
公司行业分类：音乐学院
武汉音乐学院品牌详细介绍
武汉音乐学院是国内中部地区较早独立设置的高等音乐学府。学校座落在历史悠久、人文荟萃的武昌古城，解放路校区位于湖北省武汉市武昌区解放路255号，毗邻的滨江校区位于武昌区张之洞路1号。
1953年，由中南文艺学院、华南人民文学艺术学院和广西省立艺术专科学校之音乐部分组建而成的中南音乐专科学校，是武汉音乐学院的建校起点。由此前溯，上述三校之音乐部分的各自前身，中南文艺学院的前身中原大学文艺学院及其在1949年接管的武昌艺术专科学校和在1950年并入的湖南大学文艺学院；组成华南人民文学艺术学院的广东省立艺术专科学校、广州市立艺术专科学校和香港中华音乐院；广西省立艺术专科学校的前身广西省 立艺术师资培训班等，她们共同构成了武汉音乐学院丰富多样、积淀深厚的音乐教育历史传承。1958年，中南音乐专科学校与武汉艺术师范学院合并，组建湖北艺术学院（1972-1978年用“湖北艺术专科学校”名）。1985年改建定名为武汉音乐学院。
学校以立德树人为根本任务，以人民满意的高水平音乐学院为建设目标，施行艺术表演、艺术创作、理论研究三位一体的学科建设方针，秉承“立德、自强、崇文、精艺”校训，培养高素质、多样化、拔尖创新音乐艺术人才。
学校是全国较早获得硕士学位授予权的音乐院校之一，现有艺术学和法学（马克思主义理论?思想政治教育）两个硕士学位授予点，以全日制本科和研究生学历教育为主，适当开展适应社会需要的其它类型教育。现有作曲系、音乐学系、中乐系、钢琴系、管弦系、声乐系、舞蹈系、音乐教育学院、演艺学院、研究生部、思想政治课部、公共基础课部、继续教育学院（含成人本科教育）、附属中学、附属小学等教学单位。有从音乐附小、音乐附中、大学本科、硕士研究生和博士研究生的教育层级。
NO.10 天津音乐学院
天津音乐学院品牌简介
品牌公司：天津音乐学院
公司品牌地址：天津市
公司创建时间：1958年
公司主要产品：音乐学院
公司行业分类：音乐学院
天津音乐学院品牌详细介绍
天津音乐学院建于1958年，是全国较早有硕士学位和学士学位授予权的院校之一。
经过近六十年的建设，学院已经为社会培养和输送了逾万名创作、表演、理论、管理类艺术人才，他们活跃在艺术院校、文艺团体、研究机构等单位，为社会文化事业的建设做出了突出贡献。
天津音乐学院已经发展成为北方地区重要的培养音乐、舞蹈、戏剧、影视专门人才的高等艺术教育学府。学院分为南、北两个校区，现有音乐与舞蹈学、戏剧与影视学2个一级学科，1个专业硕士（MFA）授权点，涵盖音乐表演等11个本科专业；设有音乐学、作曲、声乐、民族声乐、民乐、管弦、钢琴、手风琴键盘、音乐教育、艺术管理、现代音乐、舞蹈、戏剧影视13个教学系以及继续教育学院和附属中等音乐学校，形成了完备的专业、业余等多层次、多类型的艺术人才培养模式和中专—本科—研究生系列人才的培养体系。
学院拥有音乐与舞蹈学、戏剧与影视学、艺术学理论三大学科方向的高水平学术资源和师资队伍，拥有一批在国内外音乐界有较大影响的音乐家、学者和学术带头人。现有在职教职工425人，硕士生导师115人，在职专任教师274人，近年来学院以引进、延揽、培养为主要方式，坚持“五湖四海”的原则，不断拓宽与加强人才队伍建设的维度与力度。“十二五”以来131人次获得了天津市“千人计划”、特聘教授、青年拔尖人才、“五个一批”、“131”一、二、三层次等教委级以上的各类人才项目。
学院不断加大开放办学力度，加强国际校际合作，开展高水平艺术交流活动，进一步扩大社会影响力。经教育部、天津市政府批准与世界学府美国茱莉亚学院合作，筹备设立天津音乐学院茱莉亚研究院，这是茱莉亚学院在美国本土以外有学历教育的合作办学项目，并将在海外颁发茱莉亚学院的学位证书；与多所国外高等音乐院校签订了友好合作协议与备忘；举办了五届“天津五月音乐节”、四届“天津国际手风琴艺术节暨国际比赛”、五届国际手风琴大师班，以及“天津国际现代音乐节暨中青年新作品交流会”等多项丰富的大型学术活动；邀请国内外作曲家、理论家、演奏家进行学术讲座和大师班教学，为促进中外音乐文化交流发挥了重要作用。
面对新的机遇和挑战，学院站在新的起点上，将用更高的标准、更开阔的视野，立足天津、面向全国、融入世界，努力建设成为顺应国际艺术教育发展潮流、有一定国际影响力的音乐艺术院校，繁荣发展社会主义文艺，担负新时代的文化使命，在实践创造中进行文化创造，在历史进步中实现文化进步。
原文链接：http://www.jxszl.com/shenghuo/paiming/385793.html
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